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Chorégraphe

Culture / Musique et danse

Mise à jour 23/07/2012
Par souci de lisibilité, nous avons pris le parti de ne pas écrire le féminin et le masculin du métier dans ce texte. Seul le titre est inclusif.

Le chorégraphe est celui qui conçoit et élabore des chorégraphies originales pour un ou plusieurs danseurs en vue d’une représentation sur scène (opéra, théâtre, ballet, pièce chorégraphique contemporaine, performances pluridisciplinaires), pour la télévision ou le cinéma. Il élabore ses chorégraphies suivant un thème, une histoire, une pièce de musique ou une idée de mouvement. Il peut créer des chorégraphies pour lui-même mais la plupart du temps, il travaille avec des danseurs qu’il doit recruter lors d’auditions.

Le chorégraphe doit faire preuve de beaucoup d’imagination pour pouvoir proposer son propre style. Il s’agit avant tout d’un travail de création et de transmission. Une période de réflexion et de recherches personnelles précède le temps de la création. Afin de fixer les mouvements qu’ils créent, certains chorégraphes élaborent ou se servent de principes d’écriture existants ou utilisent la vidéo.

Le chorégraphe est le responsable artistique d’un projet. C’est lui qui dirige et il va de soi que l’écriture chorégraphique va sans cesse être modifiée et retravaillée au cours de répétitions. Il passe ses journées en studio de répétition mais son travail comporte aussi une part administrative puisqu’il doit élaborer son projet en évaluant les coûts, en cherchant des producteurs, une salle de répétition et de spectacle, des soutiens financiers, etc. Dans certains cas, il peut également intervenir dans le choix de la musique.

« La danse donne une attitude, un savoir-être, une certaine confiance en soi. Elle permet de se libérer. »

Mme Angela Gonzalez, Chorégraphe et professeure de danse Lire l'interview

 

Compétences & actions

  • Connaître l'histoire de la danse et ses différentes techniques
  • Pouvoir expliquer aux danseurs sa conception de la chorégraphie
  • Pouvoir diriger une troupe
  • Imaginer et composer une suite de mouvements en lien avec la musique, l’histoire et l’émotion qui doit être partagée sur scène
  • Distribuer les rôles en fonction des personnalités de chacun
  • Avoir les capacités techniques et physiques d’un danseur
  • Posséder une bonne mémoire
  • Créer un climat de confiance et une dynamique de groupe
  • Collaborer avec les techniciens, musiciens, compositeurs, scénographes, régisseurs, costumiers…

Savoir-être

  • Passion pour la danse, le mouvement
  • Pédagogie
  • Goût pour le travail en équipe
  • Capacité d'écoute
  • Grande disponibilité
  • Patience
  • Imagination et créativité
  • Sens du rythme et oreille musicale
  • Sens de l’observation
  • Rigueur
  • Résistance au stress

Cadre professionnel

Le chorégraphe travaille principalement en équipe (avec les danseurs, les techniciens, etc.). Il connait des horaires irréguliers, avec des représentations le soir et les jours fériés et des tournées à l’étranger. Le chorégraphe peut exercer au sein d’une compagnie subventionnée ou en free-lance. La plupart des chorégraphes sont également pédagogues : ils donnent cours aux membres de leurs compagnies ou à des danseurs extérieurs, et se déplacent à l’étranger pour donner des workshops. En Belgique, le marché est relativement saturé car de plus en plus de danseurs interprètes passent à la chorégraphie. Ceci est dû au manque de postes de danseurs dans les compagnies et aussi à l’orientation actuelle de la danse contemporaine qui privilégie davantage le travail de recherche et de création.

Formations recommandées pour la pratique de ce métier (liste évolutive) Formations permettant d'acquérir les compétences nécessaires à l’exercice du métier et de répondre aux exigences de l’activité professionnelle sur le marché de l’emploi

Académies

Supérieur

Autres formations

Quiconque veut créer des pièces chorégraphiques a le droit de le faire. Une solide formation en danse est toutefois un atout. Certaines écoles privées de danse dispensent des cours qui forment aux principes de base du travail de composition. Néanmoins, il s'agit d'un métier qui s'apprend essentiellement « sur le tas » et débute très souvent par des créations de petites formes (solos, duos).

Les liens formations-métiers sont mis à jour annuellement.

Autres appellations : Assistant·e à la chorégraphie, Directeur·rice de ballet, Directeur·rice de répétition, Répétiteur·rice

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